《西游记》系列可没有你想的那么简单，背后大有玄机~

《西游记》是伴随每个孩子童年必不可少的经典作品，无论是动画还是影视剧，都给童年留下了许多美好的记忆。很多导演也对西游记进行了重新编排，融入新的元素和新鲜的想法，而在每一次的重新拍摄之中，也印证了中国视效美术的发展。3月31日，北京聚光绘影美术部视效美术总监马佳老师，就来到了火星时代CGtop讲座的现场，为同学们带来了一场以“视效美术概念设计的过去与未来”的精彩讲座，为我们讲述以《西游记》为代表的视效美术发展历程。

马佳老师讲座中

马佳老师，曾在《鬼吹灯之精绝古城》、《封神榜》、《幻城》等多部热播影视剧中担任视效美术总监、现场美术指导等重要职位，有着近十年的视效美术经验。在这重要的十年间也是中国视效美术发展迅速的十年，马佳老师开场就为大家举出《西游记》系列的部分影视，讲述视效美术发展。

马佳老师讲解事例中

“1986年中国上映了第一部国产影视作品《西游记》，当时的视效美术是一个开始，当时看起来很酷炫，但是以现在的视效美术发展来看，那个时候的技术就太过于生涩，不过正是这样的生涩代表了中国视效美术的开端”马佳老师如此说道。

1986版《西游记》

2013年由周星驰导演的《西游·降魔篇》当时的视效美术对比86版的影视来说，已经完成了质的飞跃，场景的设置、概念完成都比较好了。

2013年《西游·降魔篇》

仅仅时隔两、三年以后的《万万没想到》、《西游记之三打白骨精》将视效美术送上了提速的列车，达到了一定的发展水平。

2015年《西游记之三打白骨精》

马佳老师，还以自己参与制作的影视项目《万万没想到》和《鬼吹灯之精绝古城》为例，向同学们详细讲述了视效美术的重要性以及如何呈现出更好地视效效果。

马佳老师讲解中

现场的学员们听后感触深，但是心中也有对视效美术部分疑惑与不解，于是在现场，学员们就此提出了疑问，如“视效美术未来是更偏向于在影视剧拍摄现场的工作还是后期的视效制作？”。马佳老师答到“视效美术最终服务于镜头成品，如何保证完成导演想要的镜头呈现效果是最重要的，所以和导演的前期沟通最重要，根据不同项目需求进行不同的侧重，但是现场跟进影视拍摄可能更好一些“。

学员提问中

最后马佳老师为学员们如何做好视效美术提出了几点建议，“重视自身绘画基础、了解其他后期技术、擅于驾驭各种绘画风格、多看影视作品”。

学员认真做笔记

马佳老师（右三）和火星时代老师们的合影

非常感谢马佳老师为了我们带来如此精彩的讲座，不仅为同学讲述了视效美术的发展历程，还举实例分享了个人的工作的经验，更为学员们提出了宝贵的建议。希望马佳老师所在的聚光绘影未来为我们创作出更多更优秀的作品，也希望学员们未来发展更好！